Bühne

Queen läßt es nach ihrer phänomenalen, ausverkauften Europatournee im Vorjahr noch einmal richtig rocken! Die Champions der Rock-Musik kommen im Juni 2018 mit einer gigantischen und glamourösen Arena-Produktion, die alles in den Schatten stellt, zu drei ausgewählten Konzerten nach Köln, Berlin und Hamburg. Die majestätischen Rocker treten gemeinsam mit Adam Lambert als Leadsänger auf. Queen in absoluter Bestform! Eines der Highlights: Video-Einspieler von Freddy Mercury. Brian May: „Mit der eindrucksvollsten Queen-Produktion aller Zeiten!“ Queen & Adam Lambert KÖLN                       LANXESS Arena                    Mi, 13.06.18               20:00 Uhr BERLIN                    Mercedes-Benz Arena         Di, 19.06.18                20:00 Uhr HAMBURG              Barclaycard Arena                Mi, 20.06.18               20:00 Uhr Die Kombination Queen & Adam Lambert hat auf allen bisherigen, ausverkauften Etappen ihrer Welttournee in den USA, Australien, Neuseeland, Korea, Japan, Südamerika und Europa euphorische Reaktionen hervorgerufen. Bühne, visuelle Effekte, Design und Technik bilden einen eindrucksvollen Rahmen für die Queen & Adam Lambert-Show, in deren Mittelpunkt natürlich die großen Hits und Klassiker stehen. Adam Lambert besticht mit einer ähnlichen stimmlichen Bandbreite wie der legendäre Freddie Mercury, […]

Wie soll man einen Künstler wie George Benson gerecht werden. Er ist einer der bekanntesten Jazzgitarristen und Sänger der seine größten Erfolge in den späten 70ern und frühen 80ern feierte. Ausgezeichnet wurde George Benson mit zehn Grammy´s. Seine größten Hits waren „This Masquerade“ (1976), „On Broadway“ (1978), „Give Me the Night“ (1980) und „Turn Your Love Around“ (1981), die alle die Top-10 der amerikanischen Single-Charts erreichten. Am 22. März feierte dieser Ausnahmekünstler nun seinen 75 Geburtstag. Seit ich mich für Musik interessiere habe ich die Karriere von George Benson verfolgt. Im Jahre 1998 hatte ich die Gelegenheit George Benson zu einem kurzen Gespräch in der Bar des Hotel „Bayerischer Hof“ in München zu treffen. Er trat hier während des Klaviersommer auf. Ich hatte die Möglichkeit ihm einige Fragen zur aktuellen Tour und CD zu stellen. Weitaus beeindruckender empfand ich das unglaubliche Charisma und die bescheidene Art von George Benson. Einige Jahre später erlebte ich George Benson nochmals, er war wieder in München auf dem „Toolwood-Festival“, wobei mir das Konzert im Hotel „Bayerischer Hof“ besser gefallen hat, vermutlich auch aufgrund des kleineren Rahmens. Aber wo nahm all dies seinen Anfang, wo begann die erfolgreiche Karriere dieses weltberühmten Jazzgitarristen. George kam 22. […]

Al Jarreau (Alwyn Lopez Jarreau) kam in einer kinderreichen Familie am 12. März 1940 in Milwaukee, Wisconsin zur Welt. Die Familie war sehr arm und zeichnete sich durch eine große Musikalität aus; bereits mit vier Jahren sang er sein erstes Solo in der Kirche. Schon als Kind entdeckte Al Jarreau durch seine Brüder die Improvisation, als er mit ihnen zu Hause sang. Als Jugendlicher begann Jarreau bereits in den örtlichen Bars aufzutreten. Eines Tages lernte er den ungarischen Jazzpianisten Laszlo Les Czimber kennen, der ihm beibrachte wie man Lieder ausarbeitet. Von 1958 bis 1962 studierte Jarreau am Ripon College in Wisconsin Psychologie und schloss das Studium mit dem Bachelor of Arts ab. Mit der Gruppe „The Indigos“ trat er während seines Studiums an den Wochenenden lokal auf. Danach absolvierte er an der University of Iowa einen Masterstudiengang (Master’s Degree in Vocational Rehabilitation). Der Weg führte Jarreau 1964 nach sechs Monaten Dienstzeit in der Armeereserve nach San Francisco. Dort führte er eine Art Doppelleben: Dreimal pro Woche trat er abends in einem Club mit einem Trio auf, das von dem damals noch unbekannten George Duke geleitet wurde. Tagsüber arbeitete er als Rehabilitationshelfer im „California Division and Rehabilitation Center“, wo er Menschen […]

Fast auf den Tag genau, vor 45 Jahren wurde das legendäre Konzert „Aloha from Hawaii“ von Elvis Presley übertragen. Es war das erste via Satellit in über 40 Länder der Erde übertragene Konzert eines Solokünstlers. Das einstündige Konzert fand am 14. Januar 1973 im International Convention Center in Honolulu statt, und war mit über 2,5 Millionen US-Dollar die bis dahin teuerste TV-Produktion. Das Konzert erreichte Rekordeinschaltquoten – Philippinen über 90 %, Hongkong 70 % sowie zwischen 70 und 80 % in Südkorea. Das Konzert wurde auch nach Europa, Afrika und Südamerika übertragen. Am 4. April 1973 wurde in den USA eine um fünf Songs längere Fernsehversion ausgestrahlt, die 51 % aller Amerikaner einschalteten, womit in den USA mehr Menschen dieses Konzert sahen als zuvor die erste Mondlandung. Zusammengenommen sollen zwischen 1 und 1,5 Milliarden Zuschauer das Konzert – live, als zeitversetzte Übertragung oder als NBC-Zusammenschnitt gesehen haben. Die Erlöse des Konzertes in Höhe von 75.000 US-Dollar wurden der Kui-Lee-Krebsstiftung gespendet. Auf einer Pressekonferenz am 4. September 1972, die zwischen der Dinner und Mitternachtsshow von Elvis Presleys 7. Las Vegas-Engagement stattfindet, gibt RCA-Vorsitzender Rocco Laginestra im Beisein von Presley das geplante Konzert „Aloha From Hawaii“ bekannt, das als erstes Unterhaltungs-Special in […]

Im Jahre 1955 kam Golub in Copley, einem westlichen Vorort Akrons im US-Bundesstaat Ohio zur Welt. Bereits in jungen Jahren begann er seine Karriere und hatte im Alter von 12 Jahren seinen ersten Auftritt bevor er in dem darauffolgenden Jahrzehnt sein Spielen perfektionierte. Er besuchte das Berklee College of Music in Boston und spielte während dieser Zeit auch in James Montgomerys Band. Nachdem sich Golub 1980 in New York City niederließ, schloss er sich der Band des Rockmusikers Billy Squier an, der es ab dieser Zeit zu ersten großen Erfolgen und Chartplatzierungen brachte. An der Seite Squiers war er an sieben Alben beteiligt und nahm an drei Welttourneen teil. Jeff Golub veröffentlichte im Jahr 1988 mit 33 Jahren schließlich sein Debütalbum mit dem Titel „Unspoken Words“. Im selben Jahr schloss er sich der Band von Rod Stewart an. Er war mit Stewart bis zu seinem Ausstieg im Jahre 1995 an vier Alben (Vagabond Heart, Unplugged… and Seated, Lead Vocalist und A Spanner in the Works) und fünf Welttourneen beteiligt. Bereits 1994 veröffentlichte er mit der Gruppe Avenue Blue das Album „Avenue Blue“ über Mesa/Bluemoon Recordings und Atlantic Records. Zwei Jahre später folgte mit „Naked City“ das zweite Album des Instrumentalensembles, […]

Fleetwood Mac hat mich schon immer begeistert, wahrgenommen habe ich sie als großer Blues Fan bereits in ihren Anfängen. Es war einfach unglaublich , aber 1969 verkauften Fleetwood Mac tatsächlich mehr Schallplatten als die Beatles und die Rolling Stones. Peter Green, Mick Fleetwood und Bob Brunning gründeten 1967 die Band Peter Green’s Fleetwood Mac. Am Anfang waren sie eine reine Blues-Band, erst nachdem Peter Green die Band verlassen hatte orientierte man sich mehr zur Mainstream-Rock- und Popmusik. Die Band erlebte etliche Wechsel unter den Bandmitgliedern. Zu ihren ersten Hits zählen Oh, Well, das Instrumental Albatross und das unvergleichliche Black Magic Woman (Black Magic Woman wurde in der Version von Santana zum Welthit und man schreibt es eigentlich Santana zu, es wurde jedoch von Peter Green geschrieben). Als Blues-Band gefiel mir Fleetwood Mac schon sehr gut, endgültig fasziniert war ich aber, als die Sängerin Stevie Nicks 1974 den Weg zur Band fand. Stevie brachte ihren Freund den Gitarristen Lindsay Buckingham mit in die Band der wiederum Bob Welch ersetzte. Stevie Nicks grandiose und hypnotisierende Stimme war das was der Band in dieser unruhigen Zeit des Umbruchs fehlte. Einer meiner Favoriten ist auch gleich das erste Album das mit Stevie Nicks 1975 […]

Bis 2010 wurde Shania Twain fünfmal mit dem Grammy und 27 Mal mit dem BMI-Songwriter-Award ausgezeichnet. Ihr 1997 erschienenes Album „Come on Over“ ist das meistverkaufte Album einer Solokünstlerin. Twain verkaufte bisher 85 Millionen Tonträger weltweit. Nun veröffentlich sie ihr Album „Now“ und kommt auch für drei Konzerte unter dem gleichen Titel im Rahmen ihrer Welttournee nach Deutschland. Nachfolgend die Daten: München Fr 05.10.2018, Olympiahalle Köln Mo 08.10.2018, LANXESS Arena Hamburg Sa 13.10.2018, Barclaycard Arena (ehemals O2 World) Shania Twain kam 1965 als Eilleen Regina Edwards in Windsor, Ontario (Kanada) zur Welt. Ihren bürgerlichen Namen Eilleen Regina änderte sie später in Shania – ursprünglich ein Wort aus der Sprache der Ojibwa-Indianer, das „Ich bin auf meinem Weg“ bedeutet. Der Nachname Twain stammt von ihrem Stiefvater Jerry Twain. Aufgewachsen ist sie in der kanadischen Ortschaft Timmins, wo inzwischen eine Straße nach ihr benannt wurde und ein Shania-Twain-Museum existierte. Dieses wurde jedoch zwischenzeitlich wieder geschlossen. Am 1. November 1987 kamen ihre Mutter und ihr Stiefvater bei einem Autounfall ums Leben. Von diesem Zeitpunkt an musste sie sich um ihre jüngeren Geschwister kümmern. Bis 2008 lebte Twain mit ihrem Mann, dem Musikproduzenten Robert John „Mutt“ Lange, und dem gemeinsamen 2001 geborenen Sohn bei […]

Daniel Barenboim zählt zudem ganz großen Stars der klassischen Musik. Seine Karriere läßt sich in Superlativen zusammenfassen. Daniel Barenboim kam 1942 in Buenos Aires, Argentinien zur Welt. Er ist ein argentinisch-israelisch-spanisch-palästinensischer Pianist und Dirigent. Er erhielt zahlreiche Ehrungen und Auszeichnungen, einschließlich des Großen Bundesverdienstkreuzes. In Berlin und Hamburg gibt es die Möglichkeit ihn für einige Gastspiele zu erleben. Termine: Mi. 15.11.2017 / 19.30 Uhr Geburtstagskonzert Daniel Barenboim Philharmonie Berlin Berlin Sa. 20.01.2018 / 20.00 Uhr Daniel Barenboim – Klavier Elbphilharmonie – Großer Saal Hamburg So. 19.08.2018 / 19.00 Uhr Daniel Barenboim – Das Waldbühnenkonzert 2018 Waldbühne Berlin Berlin 1950 gab Daniel Barenboim sein erstes Konzert in Buenos Aires / Argentinien. 1975 wurde er als Nachfolger von Sir Georg Solti Chefdirigent des Orchestre de Paris. Von 1991 bis 2006 war er Chefdirigent des Chicago Symphony Orchestra und seit 1992 ist er Künstlerischer Leiter und Generalmusikdirektor der Staatsoper „Unter den Linden“ in Berlin. Im Juli 2011 teilte die Berliner Senatskanzlei mit, dass Barenboim seinen Vertrag für weitere zehn Jahre bis Ende Juli 2022 verlängert habe. Von 1981 bis 1999 wirkte Barenboim als Dirigent der Bayreuther Festspiele, wo er „Tristan und Isolde“, „Die Meistersinger von Nürnberg“, „Parsifal“ und die Tetralogie „Der Ring des […]

Das kreative Genie von Pink Floyd Roger Waters präsentiert seine Rock-Meisterwerke. Zu hören sind seine Klassiker wie „Dark Side Of The Moon“, „The Wall“, „Wish You Were Here“ und „Animals“. Die neue Produktion setzt erneut Maßstäbe mit Konzerten in Hamburg (14.5., Barclaycard Arena, 20.00 Uhr), Wien (16.5. Wiener Stadthalle, 20.00 Uhr), Berlin (2.6. Mercedes-Benz Arena, 20.00 Uhr), Mannheim (4.6., SAP Arena, 20.00 Uhr), Köln (11.6., Lanxess Arena, 20.00 Uhr) und München (13.6., Olympiahalle, 20.00 Uhr). Die „The Wall-Tournee“, wurde weltweit von vier Millionen Zuschauern gesehen, nun hat Roger Waters eine neue 360°-Konzerterfahrung geschaffen, die die überragenden Qualitäten des Pink Floyd Song-Kanons und seiner Solo-Arbeiten verdeutlicht. Der Surround-Sound gehört ebenso zu den unverwechselbaren Markenzeichen wie optische Eindrücke, die alle Arenen in gigantische Projektionsflächen verwandeln. Roger Waters bestätigt mit dieser Tournee kraftvoll und überzeugend seine Rolle in der Geschichte der Rockmusik. Der Gründer und Visionär von Pink Floyd zählt mit mehr als 250 Millionen verkauften Alben zu den erfolgreichsten Künstlern aller Zeiten. Die Tour wird als letzte Möglichkeit angesehen, die Pink Floyd-Klassiker live und authentisch zu erleben.

Am Samstag, 27.01.2018 um 19:30 Uhr kommt die Legende Rod Stewart für eine Show in die König-Pilsner-Arena, Arenastraße 1, 46047 Oberhausen. Sir Rod Stewart gehört mit mehr als 150 Millionen verkauften Tonträgern zu den erfolgreichsten britischen Sängern. Das Rolling Stone wählte ihn auf Rang 59 der 100 besten Sänger aller Zeiten. In den USA rangiert er in der Rangliste der männlichen Interpreten mit den meisten Albumverkäufen auf Platz 14. Rod Stewart wollte Profifußballspieler werden. 1967 sang Rod eine Demo-Version von In a Broken Dream. 1969 wurde er Leadsänger der mit ihm zu den Faces umformierten Small Faces. Diese frühen Aufnahmen Stewarts sind vom Blues geprägt. Markenzeichen Rod Stewarts blieb jedoch seine raue Stimme. 1969 nahm Stewart sein erstes Soloalbum, auf. In Nordamerika wurde es als The Rod Stewart Album veröffentlicht. Erst mit seinem dritten Album Every Picture Tells a Story etablierte er sich 1971 als Solokünstler. Das Album wurde in der Umfrage der Musikzeitschrift Rolling Stone auf Platz 171 der 500 besten Alben aller Zeiten gewählt. Sowohl die Singleauskopplung Maggie May als auch das Album wurden gleichzeitig Nummer eins in England und den USA. 1975 schaffte Stewart mir Sailing auch in Deutschland den Durchbruch. 1983 wurde der Titel Baby Jane […]

Bekannt ist Maysa Leak eigentlich eher nur unter ihrem Vornamen Maysa. Sie wuchs in ihrer Geburtsstadt Baltimore (Maryland) auf, in der sie am 17. August 1966 zur Welt kam. Bereits im zarten Alter von sechs Jahren hatte Maysa den Wunsch, Sängerin zu werden. Schon während ihrer Grundschul- und Highschoolzeit beteiligte sie sich aktiv an Chor- und Musiktheaterproduktionen. Sie besuchte die Morgan State University und begann während des Studiums damit, eigene Stücke zu schreiben und aufzunehmen. Erstmalig wurde man auf sie aufmerksam durch den jährlich stattfindenden „Billie Holiday Vocal Jazz Contest“ in ihrer Heimatstadt Baltimore. Maysa Leak belegte den zweiten Platz. Bereits während des Studiums arbeitete sie mit Stevie Wonders Gesangsgruppe Wonderlove, wurde aber erst ein festes Mitglied nach ihrem Abschluss an der Morgan State University. Um 1991 bei Wonders Aufnahmen für den „Jungle Fever Soundtrack“ mitzuwirken zog Maysa mit der Gruppe nach North Hollywood. Für die Promotion des Film nahm sie an Live- und Fernsehauftritten teil. Um sich über Wasser zu halten sang sie an freien Tagen Jingels ein und jobte in lokalen Plattenläden. Im selben Jahr wurde durch den Produzenten Steve Harvey der Kontakt zur britischen Band Incognito hergestellt. Daraufhin zog Maysa Leak 1992 nach London und wirkte an […]

Sein 50-jähriges Jubiläum im Showbusiness, feiert Neil Diamond, einer der größten Live-Performer aller Zeiten, 2017 mit einer Welttournee. In Deutschland, Österreich und der Schweiz gibt Neil Diamond fünf Konzerte vom 13. bis 26. September in Zürich, Mannheim, Wien, München und Hamburg. September 2017 / Hallenstadion / Zürich September 2017 / SAP Arena / Mannheim September 2017 / Stadthalle / Wien September 2017 / Olympiahalle / München September 2017 / Barclaycard Arena / Hamburg Karten sind erhältlich unter: http://www.eventim.de Mittlerweile erstreckt sich seine Karriere über fünf Jahrzehnte, die sich nur in Superlativen zusammenfassen läßt. 130 Millionen Alben weltweit, 37 Top-10-Singles und 16 Top-10-Alben verdeutlichen den einzigartigen Erfolg von Neil Diamond. Sein Aufstieg begann mit der Single „Solitary Man“ 1966, er wurde vom erfolgreichen Songschreiber zu einem der populärsten Entertainer weltweit. Viele Klassiker hat Neil Diamond geschrieben u.a. „Sweet Caroline“, „I’m A Believer“, „Cherry Cherry“, „I Am… I Said“, „Song Sung Blue“, „Holly Holy“ und „Cracklin’ Rose“. Weitere bekannte Alben sind „The Jazz Singer“ sowie „Die Möwe Jonathan“ (Jonathan Livingston Seagull). Neil Diamond wurde als Sohn polnisch-russischer Einwanderer 1941 in Brooklyn (New York) geboren. Eine Gitarre als Geschenk zum 16. Geburtstag war der Grundstein für seine Karriere. Im Highschool-Chor sang er gemeinsam […]

Roy Ayers kommt im Rahmen seiner Europa-Tour auch nach Berlin. Am Mittwoch, 16.08.2017 um 20:00 Uhr tritt Roy Ayers im YAAM, An der Schillingsbrücke in 10243 Berlin auf. Tickets gibt es unter: http://www.eventim.de Der 1940 in Los Angeles geborene Roy Ayers zählt zu den wichtigsten Vertretern des Jazzfunk. Ab den 60er Jahren wurde Ayers besonders für seine Soul-Jazz Stücke bekannt. In den 70ern konzentrierte er sich auf Funk und arbeitete auch als Sänger und Komponist. In dieser Zeit entstand u.a. auch sein wohl größter Hit „Everybody loves the sunshine“ und der Soundtrack zum Blaxploitation-Film Coffy mit Pam Girer. In den 80ern war seine Musik besonders in England sehr erfolgreich und in der Acid Jazz-Szene populär. Hip-Hop Musiker sampelten seine Musik während gegen Ende der 90er Produzenten der Nu Jazz-Szene Ayers als wichtigste Inspiration nannten. Insbesondere der britische DJ-Guru machte Ayers Musik wieder populär, da er seine alten Stücke in seiner Sendung „Worldwide“ im BBC-Radio spielte. Aufgrund der erneuerten Popularität von Roy Ayers erschien 2001 ein Album („Virgin Ubiquity: Unreleased Recordings 1976–1981“) mit unveröffentlichten Stücken welches bis heute als Grundlage für viele Remixe dient. Ayers ist immer noch sehr aktiv und geht regelmäßig auf Tour.  

Die Bayreuther Festspiele starten ab 25.7. mit ihrem Sommerspielplan und begeistern jährlich hunderte von Besuchern. Die Richard-Wagner-Festspiele werden mit der Neuproduktion der „Meistersinger von Nürnberg“ erstmals unter der Regie von Barrie Koski eröffnet. Vom Grünen Hügel Bayreuths werden seit 1876 die Richard-Wagner Opern inszeniert. Die Uraufführung des berühmten „Parsifal“ fand in Bayreuth bereits 1882 statt. Die Eröffnungspremieren werden von einigen Radiosendern live übertragen. Klassikfans, Regisseure, Kritiker, Dirigenten und Darsteller sorgen mit Ihrem Engagement, Interesse und Neuinszenierungen der Richard-Wagner Aufführungen für eine spektakuläre Festspielzeit. Der diesjährige Spielplan läuft von 25.7. bis 28.8.2017. Das Klassikprogramm der Bayreuther Festspiele umfasst dieses Jahr u.a. Highlights wie: Die Meistersinger: Dirigent: Philippe Jourdan, Regie: Barrie Kosky Parsifal: Dirigent: Hartmut Haenchen, Regie: Uwe Eric Laufenberg Tristan du Isolde: Dirigent: Christian Thielemann, Regie: Katharina Wagner Der Ring des Nibelungen: Dirigent: Marek Janowski, Regie: Frank Castorf Zu erwähnen ist, dass die Bayreuther Festspiele bis heute von der Familie Wagner geleitet werden. Katharina Wagner sorgt auch 2017 für die Leitung des Klassik-Festivals. Die Geschichte von Richard Wagner und seiner „Festspielidee“ Die Entstehung der Bayreuther Festspiele: Richard Wagner, 1813 in Leipzig geboren, sammelte seine ersten Erfahrungen der klassischen Szene in Königsberg, Riga und Magdeburg. 1846 stieg er bereits zum königlich sächsischen […]