Vintage News
Vintage HiFi-Klassiker für Augen und Ohren
Vintage HiFi-Klassiker für Augen und Ohren Der Musikmarkt wurde in den letzten Jahren revolutioniert – mp3 statt Schallplattenspieler. Aber auch alte Technik hat ihren Reiz. Es muss nicht immer der Top Streamer sein, ist zwar modern, allerdings hören immer noch viele gern Musik von Vinyl. Die besten Marken der 1970er und 80 Jahre hießen Marantz, Denon, Luxman, Sansui, Akai, Braun, Revox, Audio Research, Accuphase, Technics, Kenwood, Burmester, Krell, Mark Levinson, McIntosh, Treshold, Jeff Rowlnad, Quad und Mission. Sie brauchen zwar viel Strom, sind trotzdem nach wie vor alltagstauglich. Früher galt eine gute Stereo-Anlage als Statussymbol, aber das ist vorbei. Da spielte es eine wichtige Rolle, wie viel Watt der Verstärker hatte, ob man Zweigweg- oder Dreiweg-Boxen hatte oder das Kassettendeck Dolby B oder Dolby C war? Heutzutage hört man Musik meistenteils gepflegt aus einer I-Pod-Dockingstation. Das gibt es im Grunde genommen keine Differenzierung mehr zwischen Vorverstärker und Endstufe, Stereo und Mono. Stereoanlagen sind sozusagen eine nostalgische Nischentechnologie, können jedoch ausgesprochen ästhetisch sein. ( Bild Oben legendärer Accuphase T-106 Referenz Tuner) Der vergessene Sound Da die meisten Musikliebhaber inzwischen nur noch Songs als mp3-Datei hören, existieren Stereoanlagen auf dem Second-Hand-Markt en masse. Es herrscht schon ein Überangebot. Einige Stereoanlagen sind Schrott, […]
HiFi Klassiker – als Wertanlage
Legendäre Verstärker Marken wie z.B. Accuphase, Akai, Burmester, Technics, Nakamichi, Marantz, McIntosh, DUAL, Luxman, Revox, Grundig und Yamaha haben erstklassige HiFi Klassiker auf den Markt gebracht. Diese Geräte können eine gute Geldanlage sein. Wichtig ist der Zustand und die Funktionsfähigkeit. Die Bedienungsanleitung sollte möglichst vorhanden sein, ein Highlight wäre noch die Originalverpackung. BILD: Nakamichi Dragon Was den Sound angeht macht den HiFi Klassikern so schnell keiner was vor. Auch als Wertanlage sind die alten Geräte (50er- bis 80er Jahre) zunehmend gut geeignet. Da ist bei vielen Liebhabern sicher auch ein wenig Nostalgie dabei. Besonders die Nachfrage nach Plattenspieler steigt. Besitzer alter Geräte verkaufen kaum mehr Geräte, falls doch handelt es sich meist um Klassiker der oberen Preisklasse. Diese erzielen aber auch die geforderten Preise. Bild: Luxman L – 530 Mehrere Tausend Euro, in Einzelfällen sogar bis zu 10.000 Euro, zahlen Liebhaber heutzutage für HiFi Klassiker. Besonders interessant ist das Sammeln von Geräten, die HiFi Geschichte geschrieben haben. Wer die Geräte als Geldanlage kauft, sollte auf Seltenheit setzen. „Seltenheit und Nachfrage machen den Preis aus. Das Einmaleins der Marktwirtschaft gilt eben auch auf dem Sammlermarkt. Bei der Lebensdauer ist nicht wirklich viel zu befürchten. Da zur damaligen Zeit an hochwertigen Materialien […]
Trigger und Willie Nelson
Unter Countrymusic und Gitarren Fans ist Trigger sicher die berühmteste Akustikgitarre der Welt. Country-Superstar Willie Nelson spielt die Martin N-20 mit Nylonsaiten seit über 45 Jahren bei jedem seiner Konzerte. Was man Trigger ansieht. Trigger, die nach dem berühmten Pferd des Countrysängers Roy Rogers benannt ist bedeutet Willie Nelson viel. 1969 hat er die Martin Gitarre für umgerechnet 750,- $ gekauft. Der Resonanzboden wurde von über hundert Freunden und Mitarbeitern von Nelson unterzeichnet, von Musikern bis zu Anwälten und Fußballtrainern. Anfang der 90er Jahre hatte Nelson finanzielle Probleme und befürchtete dass die US-Steuerbehörden seine Gitarre zur Versteigerung beschlagnahmen würden. Er bat seine Tochter darum, die Gitarre zu verstecken. „Wenn sie mir Trigger wegnehmen“, sagte Willie, „dann hör ich auf“. Doch dazu kam es nicht, seine Fans halfen ihm schickten – unglaublich aber wahr – Schecks und Bargeld mit der Post. Trigger wäre sicher die erste Million-Dollar-Akustikgitarre geworden wenn es zur Versteigerung gekommen wäre. Auf seinen LPs sind Gitarrentechniker verzeichnet die sich darum kümmern dass Trigger am Leben bleibt. Diese Gitarre von der weltberühmten Firma Martin hat aufgrund ihres Alters schon einen hohen Eigenwert, aber wer sich mit Gitarren auskennt, weiß dass der Preis von Vintage Instrumenten auch viel damit zu […]
Fostex Company – seit 1973 führend
Die Fostex Company wurde im Juli 1973 von dem Unternehmen Foster Electric Co., Ltd. (Gründungsjahr 1949) gegründet, der Firmensitz ist in Akishima / Japan. Im Laufe der Jahre entwickelte sich die Fostex Company zu einem der weltweit größten Entwickler von OEM-Lautsprecher- und Schallwandlerprodukten. Fostex beschäftigt weltweit über 50.000 Mitarbeiter. Fostex wurde eigentlich gegründet, um qualitativ hochwertige Lautsprecherkomponenten von Foster zu vermarkten und direkt an Verbraucher und Händler auf dem japanischen Markt zu verkaufen. Dieser Bereich des Lautsprecherkomponentengeschäfts ist immer noch etwas besonderes in Japan, wo es weiterhin eine hohe Anzahl von Personen gibt, die ihre eigenen Lautsprechereinheiten zu Hause entwerfen und bauen, einige für den Verkauf, aber viele nur für den persönlichen Gebrauch. Fostex-Lautsprecherkomponenten wurden anfänglich sehr geschätzt, da sie ein früher Entwickler der RP-Technologie (Regular Phase) waren, die für einen sehr klaren Klang mit hoher Empfindlichkeit und einem großen Dynamikbereich sorgt. Heute ist die RP-Technologie weltweit nicht nur für Lautsprecher, sondern auch für Mikrofone und Kopfhörer bekannt, wobei der Fostex T20RP einer der beliebtesten Studiomonitore in den USA ist. < 1978 begann Fostex mit der Entwicklung von Lautsprechereinheiten für den professionellen Einsatz. Mit diesen Produkten begann Fostex weltweit zu exportieren, was dazu führte, dass die Marke sowohl bei HiFi-Herstellern als auch […]
Mario Maccaferri – ein italienischer Gitarrenbauer und Geschäftsmann
In Cento, in der Nähe von Bologna wurde 1900 Mario Maccaferri geboren. Bereits im Alter von neeun Jahren hat er die Schule verlassen und mehrere Jobs. Nach einer Weile hörte er von einer freien Stelle in der Werkstatt des berühmten italienischen Gitarrenbauers Luigi Mozzani. Während dieser Ausbildung interessierte er sich für das Spielen der klassischen Gitarre und im Alter von 16 Jahren hatte er sich bereits einen Ruf als Konzertgitarrist erworben. Er nahm ab 1916 ein ernsthaftes Studium der Musik an der Akademie in Siena auf und gab zwischen 1920 und 1923 viele Liederabende. Während dieser Zeit behielt er sein Interesse an der technischen Seite des Gitarrenbaus und als technischer Berater in den Mozzani-Werkstätten bei. 1926 erhielt er das höchstmögliche Diplom für Musik und Gitarre von der Akademie in Siena. 1923 verließ Maccaferri Mozzani und unternahm eine Europatournee. In den Augen einiger Pressekritiker war er ein Künstler von höchstem Niveau, der sowohl in der Kunst als auch in der Interpretation dem damals jungen Andrés Segovia gleichkam. Im Jahr 1926 besuchte er London und trat in einem Konzert in der Wigmore Hall auf. Da er es leid war zu touren, entschied er sich, für eine Weile dort zu bleiben und zu […]
Rio Gitarren – eine Schweizer Erfolgsgeschichte
Zu einer Zeit als für die Gründung einer Einzelfirma noch kein Gesetz zur Eintragung ins Handelsregister gab, begann 1945 im Kanton Basel die Erfolgsgeschichte von Karl Schneider. Wie es zu dem Namen RIO gekommen ist kann man heute nicht mehr genau nachvollziehen. Vermutet wird aber das der Name für das Holz ausschlaggebend war. Damals war das tropische Edelholz unter den Namen „Rio Palisander“ oder „Rio Jacaranda“ bekannt. Die ersten Gitarren entstanden in einem kleinen Atelier. Bereits Ende des Jahres 1945 zieht Schneider in ein neues Haus um, das Platz für die Werkstatt und einen Maschinenraum bietet. Das Firmen-Symbol enthält damals noch einen Geigenkopf. Das Geschäft läuft sehr gut, obwohl in den Nachkriegsjahren Musikinstrumente mit einer Luxussteuer belastet waren. Schneider beliefert mittlerweile die ganze Schweiz. Schon 1947 muss ein erster Gitarrenbauer eingestellt werden. Dies ist nicht einfach, weil der Beruf des Gitarrenbauers in der Schweiz als Lehrberuf gar nicht existiert. Nach administrativen Schwierigkeiten gelingt es 1947 den Gitarrenbauer, Horst Kramer, aus Mittenwald in Deutschland einzustellen. Nach 2 Jahren hat die Firma im neuen Haus schon wieder Raumprobleme. In einem Wohn- und Geschäftshaus an der Rössligasse, im Dorfzentrum von Riehen wird deshalb ein Ladengeschäft mit einer Werkstatt dazu gemietet, der nun zum […]
Rudy Pensa – ein legendärer Gitarrenbauer aus New York
Ich bin bei diversen Reisen immer auf der Suche nach besonderen Geschäften die in der Musikbranche tätig sind. In diesem Sommer habe ich neben Frank Sinatras Lieblingsrestaurant Patsy´s (seit 1944 von der Familie Scognamillo betrieben, Patsy’s Italian Restaurant, 236 West 56th Street, New York, NY 10019) ein weiteres Geschäft in New York entdeckt. Über Pensas Gitarren habe ich bereits in einem US-Musikmagazin einen Artikel gelesen. Der Pensa´s Guitar Store hat einen legendären Ruf in der Musikbranche und die Geschichte dahinter machte mich neugierig: Rudy Pensas Interesse für Musik begann im zarten Alter von sieben Jahren, als er in seiner Heimat Argentinien sein Studium der klassischen Gitarre begann. Erst einige Jahre später, als er die Beatles hörte, festigte sich seine wahre Leidenschaft für die Klänge der E-Gitarre. Rudys erste Erfahrung als Gitarrenbauer war eigentlich ein Experiment, als er im Alter von dreizehn Jahren versuchte, eine 12-saitige Gitarre zu bauen, indem er die gebrochenen Hälse zweier 6-saitiger Gitarren benutzte. 1974, bei Rudys erstem Besuch in New York, ging er mit seinem Gepäck im Schlepptau direkt vom Flughafen JFK zur berühmten Geschäft „Manny´s“ in der 48th Street. Er träumte schon lange davon, diesen Ort zu besuchen, an dem Musiker zusammenkamen, um zu kaufen, […]
Laurens Hammond, der Erfinder der Hammond-Orgel
Laurens Hammond kam 1895 in Evanston, Illinois, USA zur Welt. Er war ein amerikanischer Geschäftsmann und Erfinder, der insgesamt 110 Patente erhielt. Seine bekannteste Erfindung ist die Hammond-Orgel. Von 1898 bis 1909 lebte Hammond mit seiner Familie in Genf, Dresden und Paris. Zum Zeitpunkt der Rücksiedlung nach Amerika sprach er neben Englisch auch fließend Deutsch und Französisch. Er studierte an der Cornell University und erhielt dort seinen Abschluss im Jahre 1916. Laurens Hammond, selbst kein Musiker, erfand um 1920 für von ihm produzierte Uhren einen Wechselstrom-Synchronmotor. Danach zog er nach Detroit und arbeitete für die Gray Motor Company, einer Firma für Marinemotoren. Dies brachte ihm so viel Geld ein, dass er die Firma verlassen konnte. Von 1932 an suchte er weitere Anwendungsmöglichkeiten für diesen Motor. Er forschte in New York in Privatarbeit weiter an Motoren und anderem und reichte am 19. Januar 1934 das Patent für eine elektromechanische Orgel ein. Seine erste Orgel, die Hammond Modell A, wurde am 24. April 1935 mit der ersten Symphonie von Johannes Brahms der Öffentlichkeit vorgestellt. 1973 verstarb er in Cornwall, Connecticut, USA. Die Hammond-Orgel war als Ersatz für die Pfeifenorgel gedacht. Sie wurde ein Unterhaltungsinstrument des Jazz. Als preisgünstiger Ersatz für Pfeifenorgeln in […]
Nakamichi – ein japanischer Pioneer
Nakamichi K.K. (jap.) ナカミチ株式会社, Nakamichi ist ein japanischer Hersteller von High-End-Unterhaltungselektronik und war Vorreiter bei der Entwicklung hochwertiger Kassettendecks. Etsuro Nakamichi gründete das Unternehmen 1948 in Tokyo als Forschungsinstitut Nakamichi Research. Die Schwerpunkte lagen im Bereich Elektromagnetismus, magnetische Aufnahmetechnik, Akustik und der Kommunikation. 1973 war Nakamichi einer der ersten Hersteller, die Rekorder mit drei Tonköpfen vorstellten, den Nakamichi 1000 und den Nakamichi 700. Damit wurde eine direkte Hinterbandkontrolle möglich, das heißt das Abhören bzw. die Kontrolle des aufgenommenen Musiksignals noch während der laufenden Aufnahme. In den 1980er Jahren war Nakamichis bekanntestes Gerät das legendäre Kassettendeck Dragon. Eine weitere exklusive Besonderheit bei Nakamichi waren die sogenannten UDAR-Kassettendecks (UniDirectional AutoReverse) der RX-Serie. Hier wurde im Gegensatz zu herkömmlichen Autoreverse-Geräten am Bandende oder auf Tastendruck nicht der Tonkopf gewendet und gleichzeitig die Bandrichtung umgekehrt, sondern über einen speziellen Mechanismus die Kassette im Gerät gedreht. Das geschah genauso schnell wie in herkömmlichen Geräten das Umschalten der Bandrichtung. Nakamichi stellte in den 1980er Jahren auch alle anderen Komponenten einer damaligen typischen Stereoanlage her, diese erreichten jedoch trotz hoher Qualität nicht annähernd die Bekanntheit und Verbreitung der Kassettendecks. Als eine Erklärung für den eher geringen Markterfolg wird das damals futuristisch und eher nüchterne Design mit teilweise […]
Philips CD-100 – der erste CD-Player im weltweiten Vertrieb
Es war im Frühjahr 1984, ich habe mir meinen ersten CD-Player gekauft. Das heute legendäre Gerät „Philips CD-100“. Es war der erste CD-Player der ab November 1982 weltweit verkauft wurde. Ich war neugierig, was war das für eine neue Technik die unsere heißgeliebte Schallplatte ablösen und verdrängen sollte. Damals gab es kaum CD´s, gerade mal etwa 700 verschiedene Titel waren im Angebot und der Preis für eine CD lag bei 30 bis 45 DM (also etwa 15 bis 27 EUR). Zur Markteinführung lag der Preis des Philips CD-100 bei etwa 1.100 EUR. Die Testzeitungen überschlugen sich, es war von einer neuen Ära, von einer Revolution und von neuen Hördimensionen in der Musikwiedergabe die Rede. Aber hielt die neue Technik auch was sie versprach! Die Philips-Technik hielt was man angekündigt hat. Eine Zeitanzeige fehlte hier noch. Selbst heute funktionieren viele Geräte aus diesen ersten Baureihen noch. Auch selbstgebrannte CD´s laufen meist ohne Schwierigkeiten. Philips hat gemeinsam mit Sony die Technik entwickelt. Philips entwickelte sich zum Vorreiter in der Digitaltechnik. Der Toplader Philips CD-100 ist heute ein außergewöhnlicher Blickfang in jeder Einrichtung. Er wirkt sehr robust, die Oberfläche besticht durch das elegante zeitlose Design in silber und gebürsteten Aluminium. Einer der vorderen […]
Leserbrief – warum Analog Tuner und UKW hören so wichtig ist!
Sehr geehrte Damen und Herren, das BMWi bittet bis zum 18. April 2017 um Stellungnahme zur Anpassung des § 48 TKG, hier ist unsere: Wir lehnen den Vorschlag ab. Es soll über eine Änderung des § 48 TKG erreicht werden, dass höherwertige Radioempfangsgeräte ab 2019 nur noch gehandelt werden dürfen, wenn diese zum Empfang normgerechter digitaler Signale geeignet sind. § 48 TKG beruht auf einer Anforderung der Universaldiensterichtlinie (RL 2002/22/EG, Art. 24). Diese bezieht sich auf die Interoperabilität von Fernsehgeräten. Eine entsprechende EU-Vorgabe für Radiogeräte besteht nicht. Zu beachten ist auch, dass drahtlose Radios unter die Richtlinie 2014/53/EU zur Bereitstellung von Funkanlagen auf dem Markt fallen, nachdem reine Empfangsanlagen, die nur für den Empfang von Rundfunk- und Fernsehsendungen bestimmt sind, bislang von den Bestimmungen der Vorläuferrichtlinie ausgenommen waren. Die Richtlinie enthält die grundlegenden Anforderungen, die die Anlagen erfüllen müssen, um auf dem Markt bereitgestellt werden zu können. Angesichts der bereits zu beachtenden umfangreichen Anforderungen stehen wir weitergehenden Regelungen zurückhaltend gegenüber. Dies ist exakt die Position der Bundesregierung, siehe Bundestagsdrucksache 18/9951. Wir lehnen die Anpassung außerdem ab, weil es sich um einen undemokratischen, dirigistischen Eingriff in eine freie Marktwirtschaft handelt. Ziel und Inhalt der geplanten Änderung des TKG werden von der […]
Wie das Unternehmen „Braun“ HiFi-Geschichte geschrieben hat
Die Geburtsstunde von „Braun“ war das Jahr 1921. Viele Pionierleistungen auf diesem Gebiet sind der Firma „Braun“ zu verdanken. Bereits Anfang der dreißiger Jahre kombiniert „Braun“ Radiogerät und Plattenspieler zum „Phono-super“. Als einer der ersten Hersteller von Kofferempfängern, setzt das Unternehmen 1955 die Leitbilder für zeitgemäße Formgestaltung. Mit der Trennung von Steuergerät und Lautsprechereinheit nimmt „Braun“ die Bauweisen der HiFi-Technik vorweg. Sehr früh, nämlich bereits 1951, mußte das Unternehmen den Tod des Firmengründers Max Braun verkraften. „Braun“ wird von Artur und Erwin Braun übernommen. Die beiden wagen einen kompletten Neuanfang mit einem grundlegend neuen Firmenkonzept. Braun geht mit neuen Ideen gegen den Trend da Produktgestaltung zum damaligen Zeitpunkt von vielen Herstellern noch als nebensächlich angesehen wird. Das Design wird gemeinsam von Fritz Eichler, Hans Gugelot und der Ulmer Hochschule für Gestaltung sowie freien Mitarbeitern wie Wilhelm Wagenfeld und Herbert Hirche entwickelt. Im Jahre 1955 wird die neue Design-Philosophie auf der Funkausstellung in Düsseldorf vorgestellt. Das neue Design von Braun-Radios und Rundfunkkombinationen erregt großes Aufsehen. Das Äußere der neuen Geräte beeindruckt heute noch durch Transparenz und Zeitlosigkeit. Die Brüder sind trotz kommerzieller Rückschläge von ihrer neuen Linie überzeugt. Ab 1956 ist der Architekt Dieter Rams in der „Abteilung für Formgestaltung“ tätig. […]
Willi Studer – eine Unternehmerlegende
Im Jahr 1967 erschien das legendäre Beatles Album „Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band“, die Schallplatte wurde in den Londoner Abbey Road Studios mit der revolutionären Studiotechnik von Studer Revox aufgenommen. Weitere Künstler wie Eric Clapton, Pink Floyd, U2 oder die Wiener Philharmoniker verwendeten bei der Produktion ihrer Aufnahmen ebenfalls die Technik von Studer Revox. Aber wie konnte aus dem Unternehmen Studer Revox ein Unternehmen von Weltruf werden. Wir gehen zurück bis in das Jahr 1948. Willi Studer, der Gründer und Erfinder gründete in Herisau / nahe St. Gallen in der Schweiz das Unternehmen unter dem Namen „Willi Studer, Fabrik für elektronische Apparate“. Am Anfang hat Will Studer Tonbandgeräte aus den USA importiert und überarbeitet. Hieraus entstand der Entschluss selber Tonbandgeräte zu produzieren. Bereits 1950 war das erste Gerät unter dem Namen „Dynavox“ im Vertrieb. Das Unternehmen entwickelte die Technik für Studios und Rundfunkanstalten. Während Geräte für den professionellen Markt den Namen Studer erhielten, wurde der Produktname Revox zur Premiummarke des privaten Musikliebhaber. 1960 kam erstmals Profitechnik für den Heimbereich auf den Markt. Es bestand die Möglichkeit das der Amateur und Freizeitmusiker erstmals Stereoaufnahmen mit zwei Mikrophonen machen konnte. Beide Firmenbereiche expandierten, es wurden immer mehr Mitarbeiter eingestellt und die […]
Les Paul – eine Legende (1915 – 2009)
Bei seinen späten Auftritten ab 2004 erwähnte Les Paul oft folgendes: „Wenn ich mich den Leuten vorstelle, sind sie stets überrascht festzustellen, dass ich keine Gitarre bin und auch nicht tot!“. Aber seine spektakuläre Karriere begann sehr viel früher. Mit acht Jahren hat er angefangen sich für Musik zu interessieren, fast professionell stand er bereits mit dreizehn als Country-Music-Gitarrist auf der Bühne. Fast zum gleichen Zeitpunkt hat Les Paul angefangen Plattenspieler und viele andere elektronische Geräte auseinander zubauen. Mit Hilfe von Fachbüchern hat er im Laufe der Jahre seine Kenntnisse so erweitert das er in der Lage war für seine Gitarre einen Verstärker zu bauen. Schon im Jahre 1936 erschienen seine ersten Schallplatten, inzwischen ist er zur Jazzmusik gewechselt. Mitte der 30er Jahre hat er angefangen mit Partnern die ersten Gitarren zu entwerfen. Anfang der 40er Jahre zog Les schließlich nach Hollywood und spielte u.a. mit Bing Crosby, Nat King Cole und den Andrew Sisters. Bing Crosby unterstützte die Experimente die Les immer wieder im Aufnahmebereich durchführte finanziell. Mitte der 40er Jahre kam der erste Kontakt mit der Firma Gibson zustande, aber erst 1952 kam das erste Les Paul-Modell auf den Markt. Im Jahr 1948 traf das Schicksal Les Paul […]
Warum in Vintage-Gitarren investieren ?
©Main Street Vintage Company Die Investition in alte Gitarren reizt seit langem nicht nur Musiker. Seitdem Brokermagazine in den USA diese als sichere Anlage empfohlen hat, sind die Preise der Modelle in den letzten Jahren um bis zu 100% gestiegen. 2008 wurde der höchste Preisanstieg registriert, seither haben sich die Preise wieder stabilisiert. Vintage-Gitarren sind die neuen „Stradivaris“, weder Keyboards noch Schlagzeug konnten sich über Wertsteigerungen der letzten Jahre in diesem Ausmaß erfreuen. Ein Beispiel: Der Co-Founder von Microsoft, Paul Allen kaufte die Fender Stratocaster Gitarre, mit der Jimi Hendrix auf dem legendären Woodstock 1969 spielte, für sagenhafte 1,6 Millionen Dollar. Das Vintage-Guitar Magazin veröffentlicht jährlich den „Offical Vintage Guitar Magazin Price Guide“. Dieser Guide gilt als Richtlinie für potentielle Käufer und beinhaltet die Preise und Entwicklung der größten Vintage-Gitarrenhändler der Vereinigten Staaten. Während die 42 Gitarren 1991 den Wert von 153.725 Dollar erreichten, lag dieser 2010 bereits bei 800.000 Dollar. Was muß ich bei einem Vintage-Gitarren Kauf beachten? Folgende Punkte sollten bei einem Vintage-Gitarren Kauf eingehalten werden: Nur die Popularität eines Instruments bestimmt ihr Wertsteigerungspotenzial Eine Ende der 50´er hergestellte Gibson Les Paul Gitarre wird derzeit bis zu einem Wert von € 500.000 gehandelt. Hingegen wurden Gitarren des Herstellers […]