Das What the Festival ist ein erstklassiges Schaufenster des Boutique-Sounds für angesagte Künstler und bewusste Festivalbesucher. Letztes Jahr wurde auf allen sieben Bühnen Funktion One eingesetzt aber auch das Trinity-System von PK Sound aus Calgary.
„Wir wollen, dass der Bass eine physische Präsenz hat“, sagt George Stavro, der Audioberater.
L’Acoustics
Als weltweiter Marktführer für professionelle Audiosysteme sind die Soundlösungen von L’Acoustics die erste Wahl von professionellen Veranstaltern, die extreme Zuverlässigkeit und Klangtreue bei jeder Veranstaltung verlangen. Das 1984 von dem Physiker Dr. Christian Heil gegründete Unternehmen hat sich seither als Innovator etabliert und ist bekannt für seine auf physikalischen Grundlagen basierende Forschung und die aktuelle Line Source Array-Technologie – am bekanntesten ist es für seine V-DOSC-Pionierarbeit.
Die Systeme von L-Acoustics wurden mit dem Ziel entwickelt, dem Publikum an jedem Platz ein außergewöhnliches Musik- und Spracherlebnis zu bieten, unabhängig von der Größe oder Form des Veranstaltungsortes, und zwar mit akustischer Reinheit, gleichmäßiger Abdeckung und tonaler Kohärenz. L-Acoustics bietet eine ganze Reihe von Lösungen für jede Art von Veranstaltung an, von Tourneen und großen Arenen über Stadien und Festivalbühnen bis hin zu Theatern, Firmenveranstaltungen und kleinen und mittelgroßen Veranstaltungsorten.
Das neueste Angebot des Unternehmens ist Ambiance, ein revolutionäres virtuelles Akustikverbesserungssystem, das mit Hilfe von Lautsprechern und Mikrofonen Veranstaltungsräume in eine akustische Landschaft verwandelt, die auf die gewünschte Atmosphäre zugeschnitten ist. Es versetzt Akustiker/innen, Theater- und audiovisuelle Berater/innen, Komponist/innen und Sounddesigner/innen in die Lage, Künstler/innen und Publikum besser mit dem gemeinsamen Raum und der Umgebung zu verbinden und die emotionale Wirkung von Live-Erlebnissen zu verstärken.
Das Herzstück des Systems ist der patentierte K3-Lautsprecher, der mit dem innovativen neuen DOSC-Waveguide des Unternehmens ausgestattet ist und einen maximalen Schalldruck von 143 dB erreicht. In Kombination mit dem neuen Subwoofer KS28 bietet er einen außergewöhnlich großen Frequenzbereich, eine hervorragende SPL-Konsistenz und ein Nierenverhalten, das ihn ideal für Hauptsystemanwendungen oder als Outfill oder Delay macht.
Neben den Lautsprechern und Verstärkern von L-Acoustics sind auch die renommierten LA12X- und LA24X-Lautsprecherboxen und die revolutionäre ARC-Technologie-Software für fortschrittliche Systemkonfigurationen und -steuerung Teil einer integrierten Plattform von Tools und Technologien, darunter eine 3D-Raum-Engine, ein Mischpult und eine Klangverarbeitung. Zusammen ermöglichen sie die Schaffung von immersiven Klangumgebungen, die einfach einzurichten, zu bedienen und zu warten sind.
SSE HIRE, ein führender britischer L-Acoustics Rental Network Partner, nutzt diese integrierten Plattformen, um seinen Kunden ein umfassendes Design, eine elektroakustische und mechanische Projektanalyse, die Optimierung des Audiosystems mit der 3D-Simulationssoftware L-Acoustics SOUNDVISION und die Erstellung kompletter Rig-Designs für jede Show zu bieten, um eine perfekte Systemleistung vor Ort sicherzustellen. Dank dieses Ansatzes und eines qualifizierten Teams von Pro-Audio-Verkaufs- und Verleihtechnikern kann SSE HIRE als Vertriebspartner, Verleiher und Systemintegrator ein Höchstmaß an Qualität bieten.
JBL
JBL ist eine bekannte Marke in der Musikindustrie und stellt einige der besten Soundsysteme her, die du auf Konzerten finden kannst. Das Unternehmen hat eine große Auswahl an Lautsprechern für alle Arten von Verbrauchern. Es gibt preisgünstige Modelle, die ideal für einen Abend mit Freunden sind, und professionelle High-End-Lautsprecher, die bei Tontechnikern sehr beliebt sind. JBL gibt auch viel Geld für Werbung und Prominentenwerbung aus und hat sich dadurch bei jungen Musikliebhabern weltweit einen guten Ruf erworben.
Die günstigsten Lautsprecher der Marke sind Bluetooth-fähig und verfügen über eine Reihe von Verbindungsoptionen, mit denen du deine Musik kabellos abspielen kannst. Die teureren Lautsprecher sind akustisch und haben einen kräftigen Mitteltonbereich für einen satten Klang. Sie sind eher für Partys geeignet, da sie problemlos einen ganzen Raum mit klarer und deutlicher Musik füllen können.
Die meisten JBL-Produkte sind so konzipiert, dass sie tragbar und langlebig sind und die IP-Klassifizierung für Staub- und Wasserdichtigkeit aufweisen. Außerdem sind sie leicht und einfach zu transportieren und werden mit einem praktischen Trageriemen geliefert, mit dem du sie von einem Ort zum anderen schleppen kannst. JBL bietet eine gute Mischung aus Bluetooth- und kabelgebundenen Verbindungsoptionen und einige Modelle haben einen integrierten Sprachassistenten.
Das 1902 von James B. Lansing gegründete Unternehmen stellte zunächst Lautsprecher für Kinos her. Anfang der 1990er Jahre wurde das Unternehmen mit der Northridge-Lautsprecherserie auch auf dem Verbrauchermarkt aktiv. Mit den Everest- und K2-Lautsprecherserien gelang ihnen auch der Einstieg in den professionellen Audiomarkt. Sie waren eine beliebte Wahl für tourende Bands, und ihre Produkte bildeten die Grundlage für den THX-Audiostandard.
Das neueste Produkt von JBL ist der Xtreme 3, der die riesigen Beatboxen nachahmt, die die coolen Kids (und LL Cool J) in den 1980er und 90er Jahren trugen. Es handelt sich um eine robuste, tragbare Boombox mit einem unglaublichen 10.000-Milliamperestunden-Akku, der andere Geräte mit Strom versorgen und sogar als Powerbank für dein Handy dienen kann, das du unterwegs hörst.
PK Sound
PK Sound ist eines der am schnellsten wachsenden Verleihunternehmen in der Branche. Mit Standorten in San Francisco, Victoria und Calgary ist das Unternehmen dafür bekannt, jedes Jahr 30 bis 40 Festivals mit dem richtigen Bass zu versorgen. Neben den eigenen Bassheads, die auf Tournee sind, arbeitet das Unternehmen auch mit einer Reihe von Eventproduzenten zusammen, die einen zuverlässigen Weg brauchen, um den Sound ihrer eigenen Künstler auf die Straße zu bringen.
Das Flaggschiff des Unternehmens, Trinity Black, wurde mit einem neuen Look und überarbeiteten v4-Presets aktualisiert, die erhebliche akustische Verbesserungen bieten. Das System ist im Wesentlichen dasselbe wie das ursprüngliche Trinity Advanced Robotic Line Array, jedoch mit einer moderneren Ästhetik und einem niedrigeren Preis, um einen größeren Markt anzusprechen. Die Technologie von PK Sound ist eine Revolution im Bereich der Lautsprechersysteme, die die vertikale Richtcharakteristik eines Full-Size Line Arrays mit einer Präzision von bis zu 0,1° auflöst. Dadurch wird die Stereoabbildung erweitert, schwierige Hindernisse umgangen und die Lärmbelästigung drastisch reduziert.
Diese innovative Technologie ist ein wichtiges Verkaufsargument für PK Sound, dessen Trinity-Systeme bereits bei einigen der größten Musikfestivals der Welt zum Einsatz kamen. Beim diesjährigen EDC in Las Vegas wurde PK Sound vom Festivalproduzenten Insomniac beauftragt, die Hauptbühne mit Trinity Black und T218 Subwoofern auszustatten. „Das System war unglaublich“, sagte der leitende Tontechniker von Insomniac, Bryan Andres. „Der Bass war gewaltig und die Abdeckung war gleichmäßig. Ich freue mich schon darauf, bei zukünftigen Shows wieder mit PK zusammenzuarbeiten.“
Beim Shambhala Music Festival 2022 in British Columbia wurde PK Sound gebeten, die Village-Bühne mit dem Trinity Black System und den T218 Subwoofern zu beschallen. Bei einem Lineup mit Slander, Delta Heavy, Rudimental und Virtual Riot wurde die Bühne mit schweren Bassfrequenzen beschallt, die die Fans in Aufruhr versetzten.
Andres arbeitete auch mit PK Sound beim diesjährigen Bass Canyon Festival zusammen, das im Gorge Amphitheatre in der Columbia River Gorge im Bundesstaat Washington stattfand. Das Festival war mit über 18.000 Zuschauern ein großer Erfolg. Andres ist der Meinung, dass das PK Sound-Rigg dafür gesorgt hat, dass der Sound der Veranstaltung kalibriert und gleichmäßig über den Veranstaltungsort verteilt war.
db Technologies PA-Soundsysteme Made in Germany
Wenn es um elektronische Musikfestivals geht, brauchst du ein Soundsystem, das mit dem Gebrüll der Menge umgehen kann und klaren Gesang und knackige hohe Frequenzen liefert. Aus diesem Grund brauchst du ein System von dB Technologies. Das Unternehmen ist eine renommierte und innovative Marke in der Pro-Audio-Branche, deren Produkte sowohl von Profis als auch von Amateuren verwendet werden. Zu ihrer Produktpalette gehören Akustiksysteme, Lautsprecher und Verstärker.
Die Marke dB Technologies wurde 1974 von Arturo Vicari als AEB Industriale srl gegründet und kam erst einige Jahre später auf den Markt. Der renommierte Hersteller hat sich auf die Produktion von Aktivlautsprechern und digitaler Verstärkertechnik spezialisiert. Dabei wird großer Wert auf Qualitätsstandards und ein hohes Maß an Liebe zum Detail gelegt. Die jahrzehntelange Erfahrung, die die Dachgesellschaft AEB Industriale und ihr Gründer gesammelt haben, fließt natürlich in die Produkte ein, die unter der Marke dB Technologies hergestellt werden.
dB Technologies ist außerdem bestrebt, die Leistung seiner Systeme ständig zu verbessern. Ihre Forschungs- und Entwicklungsabteilung ist ständig auf der Suche nach neuen Materialien, Technologien und Designs, um ihre Produkte weiter zu verbessern. Dadurch sind ihre Lautsprecher und Verstärker der Konkurrenz immer einen Schritt voraus.
Die OPERA-Serie zum Beispiel bietet eine erschwingliche und tragbare PA-Lösung, die mit hochwertigen Komponenten ausgestattet ist, um sicherzustellen, dass du den bestmöglichen Sound für dein Geld bekommst. Auch die Line Arrays der VIO-Serie sind ideal für größere Veranstaltungen wie Fußballstadien oder Festivals. Dank ihrer fortschrittlichen Rigging-Systeme sind diese Lautsprecher einfach aufzubauen und können auf verschiedene Weise konfiguriert werden, um deinen Bedürfnissen gerecht zu werden.
Außerdem ist die INGENIA-Serie eine akustische Lösung, die sich durch modulare Funktionalität und ein kompaktes Design auszeichnet. Das macht sie perfekt für Veranstaltungsorte wie Einzelhandelsgeschäfte, Hotels oder einen Raum mit nur einer Zone, in dem du Durchsagen machen oder Musik abspielen musst. Die dBTechnologies Cloud MPA-Serie schließlich ist ein integrierter Mischverstärker, der für den Betrieb von Lautsprechern oder Line-Arrays auf Tourneen und im Verleih verwendet werden kann.
Bei NAS haben wir dB Technologies kürzlich geholfen, ihr neues Produkt in der Festival Hall in Melbourne bei der Einführung des VIO L208+VIOL208 Hybridsystems zu präsentieren. Dazu hängten wir acht Boxen pro Seite mit zwei Stapeln von drei dreifachen 18-Zoll-S318-Subwoofern in einer zentralen Nierenkonfiguration auf, um dem Publikum einen kraftvollen und detaillierten Klang zu bieten.
Infrasound
Infraschall ist ein tieffrequenter Lärm, der unterhalb der menschlichen Hörschwelle liegt. Infraschall kann sich über große Entfernungen ausbreiten und kann genutzt werden, um ein beeindruckendes Erlebnis für die Konzertbesucher zu schaffen. Infraschall kann durch eine Reihe von Quellen verursacht werden, z. B. durch Wettersysteme, besondere Winde, Erdbeben und Windturbinen. Er kann auch durch vom Menschen geschaffene Quellen wie Düsentriebwerke und Kraftwerke erzeugt werden. Infraschall kann viele verschiedene Auswirkungen haben, darunter Übelkeit, Angst und Furcht. Einige Studien haben ergeben, dass Menschen desorientiert werden können, wenn sie Musik hören, die mit Infraschall angereichert ist.
Die Entwickler von Beschallungssystemen sind ständig bemüht, die bestmöglichen Systeme zu entwickeln. Durch den Einsatz innovativer Technologien wie z. B. Line-Arrays konnten sie erstaunliche Ergebnisse erzielen. Mit diesen Systemen ist es möglich, bei einem Konzert oder Festival einen hochwertigen, klaren und lauten Klang zu erzeugen.
Im Vergleich zu herkömmlichen Punktschallquellen ist es für die Festivalbesucher einfacher, die gesamte Bühne zu hören. Sie haben es den Sounddesignern auch leichter gemacht, eine realistischere Umgebung für die Zuschauer zu schaffen. Außerdem können sie mit Hilfe von 3D-Mapping und präzisen Winkeln verhindern, dass der Schall von einer Bühne auf eine andere trifft. Diese Technologie hat die Art und Weise, wie Festivals gestaltet werden und wie der Sound verteilt wird, revolutioniert.
Ein gutes System muss in der Lage sein, Musik bei höheren Schalldruckpegeln wiederzugeben, was für Dance-, Techno- und Psychedelische Musik wichtig ist. Außerdem muss es in der Lage sein, sehr tiefe Frequenzen zu erreichen, z. B. 10 Hz. Das ermöglicht ein intensiveres Hörerlebnis und trägt dazu bei, dass die Musik abhebt und Wirkung zeigt.
Um den besten Klang zu erzeugen, muss ein System hocheffiziente Prosound-Treiber haben, die mit Hörnern und Waveguides ausgestattet sind. Diese Lautsprecher können viel Leistung aufnehmen und hohe Schalldruckpegel ohne Verzerrungen erzeugen. Das System muss auch einen Subwoofer haben, der beeindruckende Basspegel liefern kann.
Außerdem kann ein modernes digitales Mischpult es dem FOH-Techniker leicht machen, die Monitormischung von der Bühne aus anzupassen. Das spart Zeit und Mühe und ermöglicht es den Bandmitgliedern, die Abmischung an ihre eigenen Vorlieben anzupassen. Das trägt dazu bei, dass sich die Musikerinnen und Musiker auf der Bühne wohl fühlen, was der Schlüssel zu einer erfolgreichen Show ist.
