Der Grammy-, Oscar- und Tony-Gewinner Bacharach starb am Mittwoch in seinem zu Hause in Los Angeles eines natürlichen Todes
Bekannt für seine schwebenden Melodien und prächtigen Orchesterarrangements, war Burt Bacharach einer der wichtigsten Songwriter des 20. Jahrhunderts.
Im Laufe seiner Karriere erzielte er mehr als 50 Chart-Hits in den USA und Großbritannien. Künstler wie Warwick, Frank Sinatra, die Beatles, Barbra Streisand, Tom Jones, Aretha Franklin und Elvis Costello nahmen seine Songs auf.
Bacharach gewann drei Oscars, zwei Golden Globes und sechs konkurrenzfähige Grammy Awards. Er wurde als „größter lebender Musikkomponist“ gefeiert, als er 2008 die Grammy-Auszeichnung für sein Lebenswerk entgegennahm.
„Unser Beethoven“
In ihrer Hommage sagte Warwick: „Diese Worte, um die ich gebeten wurde, zu schreiben, werden mit Trauer über den Verlust meines lieben Freundes und meines musikalischen Partners geschrieben.
„Auf der einen Seite haben wir viel gelacht und auf der anderen hatten wir auch viele Auseinandersetzungen. Wir haben aber immer einen Weg gefunden, uns gegenseitig wissen zu lassen, dass unsere familiären Wurzeln der wichtigste Teil unserer Beziehung ist.“
Andere Musikstars teilten ihre Gedanken über Bacharach. Brian Wilson von den Beach Boys sagte, er sei „ein Held von mir und sehr einflussreich auf meine Arbeit. Und fügte hinzu:„Er war ein Gigant im Musikgeschäft. Seine Songs werden ewig leben.“
Der frühere Oasis-Star Noel Gallagher schrieb: „RIP Maestro. Es war eine Freude, dich gekannt zu haben.“
Die Oscar-Preisträgerin Diane Warren sagte, die Branche habe „ihren Beethoven verloren“, während der Film- und Fernsehkomponist David Arnold zustimmte, er sei „einer der größten Songwriter aller Zeiten“.
„Songs, die man pfeifen kann“
Bacharachs Musik berührte mehrere Genres, von coolem Jazz und Rhythm and Blues bis hin zu Bossa Nova und traditionellem Pop – aber sie hatten eines gemeinsam: Sie konnten sie innerhalb weniger Noten erkennen. Dieser Stil wurde von seinem Lehrer, dem französischen Jazzmusiker Darius Milhaud, inspiriert.
„Er sagte: Schäme dich nie für etwas Melodisches, das man pfeifen kann“, erinnert sich Bacharach. „Das war eine wertvolle Lektion, die ich von ihm gelernt habe. Das habe ich nie vergessen. Hab keine Angst vor etwas, das du pfeifen kannst.“
Burt Bacharach wurde in Missouri geboren und wuchs in New York City auf, wo er als Kind zunächst Cello, Schlagzeug und Klavier studierte.
Hingerissen von Jazz und Be-Bop schlich er sich oft hinaus, um sich die Sets seiner Helden Dizzy Gillespie und Charlie Parker anzusehen und begann in den 1940er Jahren, in eigenen Jazzbands zu spielen.
Nach dem Abitur studierte er Musiktheorie und Komposition. Auch als seine Ausbildung durch einen Militärdienst unterbrochen wurde, tourte er als uniformierter Konzertpianist durch Militärstützpunkte.
„Erster Nummer Eins Hit“
In den 1950er Jahren wurde er im New Yorker Brill Building, einem Epizentrum der Musikindustrie, angestellt und begann, Country-Rock-Hits wie „The Man Who Shot Liberty Valance“ und „Only Love Can Break A Heart“ für Gene Pitney zu schreiben.
1957 erzielte er mit Michael Hollidays süßem, aber charmantem The Story of My Life – einem Song, der ursprünglich von Marty Robbins in den USA aufgenommen wurde – seine erste Nummer eins in Großbritannien.
Dieser Song war auch seine erste Zusammenarbeit mit Hal David, mit dem er eine der erfolgreichsten Songwriting-Partnerschaften der 60er Jahre schmiedete.
Ihr ausgefeilter, lässiger Pop stand oft im Widerspruch zu den raueren Klängen des Rock ’n‘ Roll. Es kamen aber immer wieder Hits- vor allem, als sie sich mit Dionne Warwick zusammentaten.
Über einen Zeitraum von 10 Jahren genoss das Trio 39 aufeinanderfolgende US-Hits, darunter so denkwürdige Songs wie Walk On By, Don’t Make Me Over, I’ll Never Fall In Love Again und Promises.
Beste Filmmusik
Warwick verklagte Bacharach später, nachdem er und David aufgehört hatten zusammenzuarbeiten und ließ sie ohne neues Material zum Aufnehmen zurück.
Es sei ein „sehr kostspieliger und unglücklicher“ Streit gewesen, sagte Bacharach 2019 dem Guardian und fügte hinzu: „Ich habe es dummerweise falsch gehandhabt.“
Er und Warwick versöhnten sich 1985 für die Wohltätigkeitssingle That’s What Friends Are For, die 1,5 Millionen Dollar für die American Foundation for Aids Research (AmFar) einbrachte – und auch Gesang von Elton John, Stevie Wonder und Gladys Knight enthielt.
Außerhalb dieser Partnerschaft gewannen Bacharach und David 1969 einen Grammy und einen Oscar für Raindrops Keep Falling on My Head, aufgeführt von BJ Thomas und im Film Butch Cassidy and the Sundance Kid zu sehen.
Bacharachs Filmmusik gewann auch den Oscar für die beste Originalmusik.
Obwohl seine Hits in späteren Jahren nachließen, blieb Bacharach eine beliebte Figur und arbeitete unter anderem mit Adele, Sheryl Crow und Dr. Dre zusammen.
Oasis-Gitarrist Noel Gallagher war ein großer Bewunderer und gab einmal zu, die Akkorde für Half The World Away von Bacharachs This Guy’s In Love With You angehoben zu haben.
„Es hört sich genau gleich an. Ich bin überrascht, dass er mich noch nicht verklagt hat.“
Burt Bacharach hatte einen denkwürdigen Auftritt im zweiten Austin Powers-Film, als er mit Elvis Costello in einem Bus mit offenem Verdeck I’ll Never Fall in Love Again aufführte.
2016 schrieb er auch die Partitur für John Ashers Indie-Drama Po und sagte, er habe sich mit der Geschichte identifiziert, die die Auswirkungen von Autismus auf Kinder untersucht.
Bacharachs Tochter Nikki war 2007 im Alter von 40 Jahren nach einem lebenslangen Kampf gegen das Asperger-Syndrom durch Selbstmord gestorben.
Der Musiker war viermal verheiratet. 1953 mit Paula Stewart, 1958 mit der Schauspielerin Angie Dickinson, 1982 mit seiner häufigen musikalischen Mitarbeiterin Carole Bayer Sager und schließlich 1993 mit Jane Hansen.
Er wird von Hansen und ihren Kindern Oliver und Raleigh sowie Sohn Cristopher aus seiner Ehe mit Bayer Sager überlebt.
Seine bekanntesten Songs
- Magic Moments – Perry Como
- I Say A Little Prayer – Aretha Franklin
- I’ll Never Fall In Love Again – Dionne Warwick
- The Look of Love – Dusty Springfield
- Close To You – The Carpenters
- Walk On By – Dionne Warwick
- Raindrops Keep Fallin‘ on My Head – BJ Thomas
- 24 Hours From Tulsa – Gene Pitney
- Make It Easy on Yourself – The Walker Brothers
- I Just Don’t Know What to Do With Myself – Dusty Springfield
- Alfie – Cilla Black
- What’s New, Pussycat? – Tom Jones
- Arthur’s Theme – Christopher Cross
- Anyone Who Had A Heart – Dionne Warwick
Weitere interessante Artikel rund um die Musik:https://mysoundbook.eu/buhne/
Zur Seite von Burt Bacharach:http://bacharachonline.com/wordpress/biography/
